Fundación Sin Fines de Lucro
Declarada de interés especial por la Legislatura del Gobierno de la Ciudad

	Exhibición n° 6354       			                             Domingo 16 de mayo de 2004
Temporada n° 51                                                                                   Cine GAUMONT

EL CAMINO DE LAS NUBES (O caminho das nuvens, Brasil-2003) dirección: VICENTE AMORIM. Libreto: David França Mendes. Fotografía: Gustavo Hadba. Música: André Abujamra. Diseño del film: Jean-Louis Leblanc. Montaje: Pedro Amorim. Asistentes de dirección: Malu Miranda, Rafael Salgado. Sonido: Miriam Biderman. Diseño sonoro: Ricardo Reis. Elenco: Wagner Moura (Romao), Claudia Abreu (Rose), Manoel Sebastiao Alves Filho (Rodney), Carol Castro (Sereia), Laís Correa (Jurema), Claudio Jaborandy (Gideao), Ravi Ramos Lacerda (Antonio), Fabio Lago (Neguiça), Franciolli Luciano (Callado), Sydney Magal (Panamá), Caco Monteiro (Severino), Felipe Newton Silva Rodríguez (Clevis). Productores: Bruno Barreto, Lucy Barreto, Luiz Carlos Barreto, Angelo Gastal. Productor ejecutivo: Paula Barreto. Productor asociado: Anne Pinheiro Guimaraes. Delegado de producción: Fernando Polastri. Productoras: Flobo Filmes – Luiz Carlos Barreto Produçoes Cinematográficas – Miravista. duración original: 85’. 
Esta película se exhibe por gentileza de Buena Vista Internacional. 

El film 

(...) Otro filme con el sello inconfundible de Brasil, es El camino de las nubes. Cinta protagonizada por Claudia Abreu como Rose y Wagener Moura en el papel de Ramao. Vicente Amorín, su director, tiene entre sus créditos como asistente de dirección a importantes películas como Bossa Nova, Orfeo y Tieta de Agreste. La historia de esta película nos habla de un hombre y su mujer, quienes viajan 3200 kilómetros en bicicleta de la localidad brasilera de Paraíba hasta Río de Janeiro buscando trabajo.
El camino de las nubes es de las películas más importantes del reciente cine brasilero. Esta cinta que está basada en una historia verdadera, si bien nos habla de la pobreza -de América Latina-, también nos dice que siempre habrá un mejor lugar para vivir. El filme que no explora intencionadamente la obscena explotación del dolor como única vía de acceso al goce de vivir, nos remite a ese neorrealismo italiano, donde la miseria no destruye las ilusiones.
Con acierto señalan los críticos de cine brasileros que El camino de las nubes está más cerca de Ladrones de bicicletas y Vidas secas (1963) del cineasta brasilero Nelson Pereira Dos Santos (1928). En el filme los personajes encarnados por Atila Iórica y Genivaldo Lima, buscan ese lugar para un mejor vivir. Esta “road movie” en bicicleta recoge la herencia de los neorrealistas italianos. El camino de las nubes es una película altamente recomendada.
(Gonzalo Restrepo, El Heraldo, Barranquilla, febrero de 2004)

Esta película dirigida por Vicente Amorim, compite por el máximo galardón del Festival de cine latinoamericano de Toulouse (Francia).
O caminho das nuvens o El camino de las nubes cuenta el viaje de un iluminado que arrastra a su familia en un viaje en bicicleta por medio Brasil, movido por una fe religiosa que está a punto de costarles la vida. Este filme ha sido presentado en festivales prestigiosos como San Sebastián, Sundance y La Habana. Vale sobre todo por la actuación de los niños que interpretan los papeles de los hijos del místico, Romao, protagonizado por Wagner Moura, y por esa visión a ras de tierra que permite de Brasil, antes de que los personajes lleguen a las alturas del Corcovado, en Río de Janeiro.
La historia de este viaje de cinco niños y dos adultos, que recorren 2.500 km desde el Sertao del norte de Brasil hasta la tierra prometida de Río de Janeiro, está inspirada en un hecho real, según advierte Amorim al comienzo, de un camionero que perdió su trabajo y decidió atravesar el país en busca de nuevas oportunidades. (...) Amorim pretende hacer una crítica de la ingenuidad popular y la explotación que algunos hacen de los sentimientos religiosos.
El personaje interpretado por Wagner Moura está poseído por una fe egoísta que lo hace testarudo y ciego al malestar de sus hijos y de su esposa. Su hijo mayor, un adolescente rebelde, se le enfrenta varias veces en ese largo viacrucis por los pueblos brasileños. La rubia Claudia Abreu interpreta el rol de Rosa, la esposa del místico. (...) El camino de las nubes tiene una banda sonora compuesta de música popular romántica y está dedicado a Roberto Carlos, un cantante muy conocido en América Latina en los años 60.
(Julio Olaciregui, El Tiempo, Colombia, 26 de marzo de 2004)

En lo que fue una jornada latinoamericana en Donostia, también en la sección oficial se proyectó O caminho das nuvens (El camino de las nubes), primer largometraje del brasileño Vicente Amorim. El filme se basa en un hecho real, el viaje de 3 mil kilómetros en bicicleta que emprende una familia en busca de trabajo y sustento. Una road movie que hace recordar a Estación Central (de Walter Salles, exhibida en México en 1999), aunque sin la fuerza dramática ni la calidad interpretativa de ésta. No obstante, resulta conmovedora al mostrar aspectos del Brasil profundo, entrañable y doloroso, violento, azotado por la crisis, consolado en la religión, alegrado por la música. 
Por cierto, la banda sonora de la película está conformada por canciones de Roberto Carlos, a quien Amorim dedica la cinta, porque ''su música representa alegría, esperanza y fe, que son los temas de mi película". 
Amorim defendió -ante los medios- el valor del cine como expresión cultural de un país. Reconoció que el buen momento de la cinematografía brasileña es fruto de la atención que el ex presidente Fernando Henrique Cardoso le prestó: ''Entendió que no existe una gran nación sin un gran cine. Confío en que Lula haga lo mismo". 
	(Arturo García Hernández en La Jornada, México DF, 24 de septiembre de 2003)

	El sueño de una vida mejor impulsa a los varios personajes de esta película basada en hechos reales, una insólita road movie en la que un matrimonio y sus cinco hijos atraviesan Brasil en cuatro bicicletas. 
	Wagner Moura, también protagonista de otros dos recientes éxitos brasileños (Carandiru y Dios es brasileño) interpreta al soñador Romao, que abandona su nativa Paraiba, en el empobrecido Nordeste del Brasil, decidido a no detenerse hasta encontrar un trabajo que le permita ganar por lo menos mil reales por mes, cifra que no va a impresionar a espectadores del primer mundo pero resulta una pequeña fortuna para una pobre familia brasileña.
	Amorim explora con sensibilidad la dinámica interior de la familia, y al mismo tiempo aprovecha el tema para deslizar una reflexión sobre los roles masculino y femenino y la sociedad brasileña. La esposa, Rose (Claudia Abreu) ama a su marido y comparte su sueño, aunque no siempre esté de acuerdo con él. Por su parte, Romao siente, como corresponde a un macho latino, que es él quien debe tomar las decisiones, dirigir y proveer a su familia. Cuando Rose encuentra trabajo en un pueblecito del camino y él permanece desempleado, resiente la situación e insiste en que ella deje de trabajar y se muden nuevamente. Hay problemas adicionales con el hijo mayor, Antonio, que se está transformando en hombre y experimenta la necesidad de labrarse su propio destino.
	El resultado es un tierno y hermosamente filmado relato sobre los sueños y el coraje de tratar de convertirlos en realidad. El protagonista no es un codicioso, no pretende más de lo que necesita, solamente quiere disfrutar de la vida y mantener a los suyos. Pero el film es también un viaje a través del Brasil, una serie de encuentros que incluye el fervor religioso, el descarado racismo, la generosa hospitalidad y la esperanza sin fronteras.
	(Catálogo del 22 Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay, Montevideo, abril de 2004)

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Ciclo de Cine Retrospectivo
	Todos los lunes a las 19hs., en el Cine Cosmos. Durante el mes de mayo proyectaremos: 
Lunes 17: Dímelo cantando (Tin Pan Alley, EEUU-1940) de Walter Lang, c/Alice Faye, Betty Grable, Jack Oakie, John Payne, Allen Jenkins, Esther Ralston, Billy Gilbert, Elisha Cook, Jr. 93’. 
	Brillante musical animado por la belleza de Grable y Faye, y por el talento cómico de Jack Oakie, que por esta época alcanzó la inmortalidad como Benzino Napaloni en El gran dictador de Chaplin. Se verá en copia nueva, subtitulada, en 16mm.
Lunes 24: Siete truenos (Seven Thunders, Gran Bretaña-1957) de Hugo Fregonese, c/Stephen Boyd, Cedric Connor, George Colouris, Rosalie Crutchey, Anton Diffring, James Robertson Justice. 100’. 
	Tras realizar varios y muy Buenos films en Estados Unidos, el director argentino Hugo Fregonese decidió continuar su carrera en Europa. Si bien toda su filmografía en el extranjero permanece muy poco revisada en nuestro país, Siete truenos es uno de los menos vistos. También resulta uno de los más interesantes. Se verá en copia nueva de 16mm., doblada al castellano.
Lunes 31: De la vida de las marionetas (Aus dem Leben des Marionetten, Alemania-1980) de Ingmar Bergman, c/Robert Atzorn, Heinz Bennent, Martin Benrath, Toni Berger, Christine Buchegger, Gaby Dohm. 104’.
	La mejor –con ventaja- de las películas de la etapa alemana de Bergman, se verá en copia nueva, subtitulada, en 35mm.
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Usted puede confirmar la película de la próxima exhibición llamando al 48254102.

Todas las películas que se exhiben deben considerarse Prohibidas para menores de 18 años.

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